Théâtre Chez Vous
Em resposta à letargia em que a Covid 19 mergulhou o teatro no Togo e com vista a democratizar a sua produção e distribuição, a Associação Cultural Clinik'art lança o projeto «Théâtre Chez Vous» (TCV).
Os locais de "reunião natural de pessoas" como casas, pátios, escolas... onde as pessoas convivem diariamente, são locais propícios a apresentações de teatro, inclusive em tempos de Covid. Para reavivar o gosto pelo teatro e levá-lo a novos públicos, a TCV optou por investir nestas novas áreas de expressão e produzir 5 criações nas 5 principais línguas de cada região administrativa do Togo.
Valorisation Talent de Tombouctou
Criada em 2010 para responder às necessidades de profissionalização da equipa dedicada ao Festival de Tombuctu, a Essakane Produções desenvolve e trabalha desde então em projetos de direção artística, gestão e organização de eventos, produção e distribuição audiovisual, nomeadamente para a Caravana Cultural pela Paz.
O projeto «Valorisation Talent de Tombouctou» visa identificar artistas entre as populações desfavorecidas de regiões isoladas ou em zonas de conflito. Depois de lhes ter oferecido residência e de os ter acompanhado na produção e distribuição dos seus trabalhos, a Essakane Productions se empenhará todos os esforços para revelar estes talentos através de parcerias nacionais ou mesmo internacionais, transmitindo espetáculos ao vivo e utilizando novas plataformas de streaming de música.
Agbodrafo Village des Arts
A associação LesChangeurs visa oferecer à população de Agbodrafo acesso à cultura, promovendo talentos locais e revitalizando esta aldeia através de ações regulares e sustentáveis. Os temas abordados são a educação (entre os quais, a sua ludoteca), as artes (oficinas, exposições, etc.), o ambiente (ensino da separação/triagem de resíduos, passeios de bicicleta ou canoa, etc.), sustentabilidade (formação, conferências e debates, etc.).
O projeto de residência de criação (fotografia, escultura, pintura, escrita, cinema) levará à organização de um passeio e exposição nas ruas de Agbodrafo. Um evento artístico que valorizará os espaços históricos e culturais desta vila de pescadores conhecida por ter sido um importante local de comércio de escravos durante a colonização. Este projeto possui ainda um objetivo educacional através da participação de moradores em oficinas e intercâmbios com artistas locais e estrangeiros.
Denguele Misri Ni Kourou
A ONG Les Citoyens du Livre et des Arts du Denguélé está empenhada na promoção, valorização e popularização da cultura e do património da Costa do Marfim. Realiza ações em prol da educação e capacitação dos jovens, mais particularmente das raparigas, nesta região do Noroeste do país.
O património cultural da localidade de Denguélé, pelo seu isolamento geográfico, encontra-se em situação de esquecimento. É por isso que a iniciativa "Denguele Misri Ni Kourou" se propôs a destacar as suas mesquitas centenárias de estilo sudanês, cujo estilo arquitetónico remonta ao século XIV. A digitalização 3D de quatro locais históricos permitirá a sua valorização, a sua conservação no tempo e no espaço, a criação de empregos (diretos e indiretos) e a promoção do empreendedorismo cultural e criativo.
Valorização de estilos musicais em extinção
O Centre TERANIM pour les Arts Populaires é uma instituição cultural independente, comprometida desde 2014 com uma sociedade plural e orgulhosa das suas artes. Interessa-se pelo renascimento da herança popular mauritana e particularmente pela música herdada dos antigos escravos, "os Haratines".
O projeto «Valorização de estilos musicais em vias de extinção» destina-se a grupos de jovens cantores populares (raparigas e rapazes), desconhecidos do grande público, mas com um talento inegável. 20 jovens, dos 16 aos 35 anos, terão a oportunidade de praticar a sua arte através de oficinas de aprendizagem, debates e conferências. O projeto assegurará o contacto com as comunidades locais, com o objetivo de criar um quadro de referência em benefício do desenvolvimento e conservação deste património.
Art Education for Change
Especialista em formação no setor das viagens e turismo, o ITTOG tem estado envolvido, desde a sua criação em 2008, em inúmeros projetos artísticos e culturais, com vista à sensibilização dos seus alunos para o desenvolvimento sustentável e turismo responsável.
Devido à inexistência de uma escola de artes na Gâmbia, o desenvolvimento do setor é limitado. O projeto ITTOG propõe-se assim melhorar a formação, empregabilidade e empreendedorismo dos jovens artistas performativos. Através deste projeto, o ITTOG compromete-se a formar jovens talentos (com o apoio da Escola Nacional de Artes do Senegal), a criar um Art café e um centro de recursos para intercâmbio, pesquisa e venda de obras. Apoiará a criação de novas danças culturais, produzirá vídeos de espetáculos e ajudará a distribuí-los para maior reconhecimento.
The Art: A tool for sustainable job creation and promotion of tradition, culture and the SDGs
A Act For Change é uma ONG que usa o teatro interativo, as artes criativas e outros métodos participativos para defender questões sociais que afetam os jovens, as mulheres e as crianças. A sua missão: promover mudanças de comportamento e melhorar a qualidade de vida dos jovens, reforçando a sua autonomia através da formação e de programas voltados para o desenvolvimento da sua autoestima.
Este projeto visa abordar o problema do desemprego e defender a criação de uma cidade sustentável em Accra. Além de lançar a plataforma James Town Arts Festival (evento de arte contemporânea) para a divulgação de obras artísticas e culturais a uma população mais ampla, o projeto prevê ainda envolver os alunos numa exposição de arte intitulada «Sustainable Cities: Through my Eyes». Os alunos das escolas selecionadas participarão em oficinas de criação artística conduzidas por artistas profissionais.
Kaduna Fashion Show and Art Exhibition
A NYH Concepts é uma empresa cultural essencialmente voltada para a arte e para a moda no norte da Nigéria. Sempre em busca de inovação, e preocupada com a qualidade da criação, pretende fazer do estado de Kaduna um lugar de oportunidades para artistas e criadores, e um destino único para a arte e moda africana.
A exposição KAFART dedicada à moda e às artes de Kaduna visa mostrar a excelência criativa local. Com o intuito de criar mais oportunidades profissionais para artistas do norte da Nigéria e expandir o seu público, a NYH Concepts imaginou uma plataforma que permitiria a esses mesmos criadores apresentar as suas competências, os seus produtos e promover os seus serviços, tanto a nível nacional como internacional, para além do período de duração da exposição.
Valorização dos conteúdos digitais do Mali através da criação e produção de videojogos
A BAMABIZ production é uma estrutura de comunicação, audiovisual e produção de eventos. A sua vocação é ser um laboratório de incubação e inovação para a criação e distribuição de conteúdos digitais e videojogos educativos, inspirados na cultura africana.
Este projeto de formação e residência criativa enquadra-se no seguimento lógico da 3ª edição do festival digital e de videojogos do Mali que se destina à profissionalização dos jovens no setor dos videojogos. O seu objetivo: formar 12 jovens do sexo feminino e masculino nas técnicas desta indústria e distribuir o conteúdo resultante da residência criativa no próximo «Bamako Games Play».
De la Scène à la Toile
La Fabrique culturelle é um espaço de divulgação localizado em Abidjan na encruzilhada de um bairro pobre e outro rico, o que lhe permite cumprir uma das suas principais missões: a diversidade social. A sua programação multidisciplinar (teatro, dança, música, circo, cinema), as suas residências e as suas atividades de mediação fazem dele um ponto de encontro entre artistas, diferentes públicos e estabelecimentos escolares.
Impulsionado a experimentar a difusão por via digital, durante a pandemia devido ao encerramento dos espaços físicos, o espaço cultural La Fabrique notou o interesse do público por este canal. Assim nasceu o «De la scène à la Toile», um projeto que combina a distribuição física no palco deste espaço cultural com a difusão por via digital. Trata-se da extensão do espaço físico para a web, por intermédio de uma plataforma dedicada, que pretende garantir uma programação regular em palco e atingir um novo público (diáspora, estudantes, etc.) através da difusão por via digital.