«Ateliers inventifs» - fase de difusão
A associação Min'Art foi criada em 2017 sob o impulso de jovens artistas ávidos por novas formas de criação, mais alinhadas com as mudanças sociais. Atualmente, alarga as suas ações a projetos de intervenção e mediação cultural, mas também à formação e iniciação de jovens no teatro e na dança.
Este projeto segue o programa de oficinas que a associação Min'Art desenvolve nos bairros de Conacri há dois anos, em prol dos jovens. Neste contexto, serão instalados 3 centros de distribuição em 3 bairros que habitualmente não recebem qualquer oferta cultural, mas que durante um ano acolherão espetáculos contemporâneos ao vivo. Este projeto é a primeira fase de um programa de divulgação, que nos próximos anos se estenderá a outras áreas da cidade.
Art Education for Change
Especialista em formação no setor das viagens e turismo, o ITTOG tem estado envolvido, desde a sua criação em 2008, em inúmeros projetos artísticos e culturais, com vista à sensibilização dos seus alunos para o desenvolvimento sustentável e turismo responsável.
Devido à inexistência de uma escola de artes na Gâmbia, o desenvolvimento do setor é limitado. O projeto ITTOG propõe-se assim melhorar a formação, empregabilidade e empreendedorismo dos jovens artistas performativos. Através deste projeto, o ITTOG compromete-se a formar jovens talentos (com o apoio da Escola Nacional de Artes do Senegal), a criar um Art café e um centro de recursos para intercâmbio, pesquisa e venda de obras. Apoiará a criação de novas danças culturais, produzirá vídeos de espetáculos e ajudará a distribuí-los para maior reconhecimento.
The Art: A tool for sustainable job creation and promotion of tradition, culture and the SDGs
A Act For Change é uma ONG que usa o teatro interativo, as artes criativas e outros métodos participativos para defender questões sociais que afetam os jovens, as mulheres e as crianças. A sua missão: promover mudanças de comportamento e melhorar a qualidade de vida dos jovens, reforçando a sua autonomia através da formação e de programas voltados para o desenvolvimento da sua autoestima.
Este projeto visa abordar o problema do desemprego e defender a criação de uma cidade sustentável em Accra. Além de lançar a plataforma James Town Arts Festival (evento de arte contemporânea) para a divulgação de obras artísticas e culturais a uma população mais ampla, o projeto prevê ainda envolver os alunos numa exposição de arte intitulada «Sustainable Cities: Through my Eyes». Os alunos das escolas selecionadas participarão em oficinas de criação artística conduzidas por artistas profissionais.
Togo Art Connection
A Arterial Network Togo é uma rede dinâmica composta por artistas, ativistas culturais, associações e instituições culturais e criativas. A sua missão: promover e defender a diversidade cultural através de um quadro organizacional de operadores e atores nacionais de todos os setores das artes e da cultura.
Ao reunir pela primeira vez atores internacionais e locais das artes performativas numa plataforma (física e digital) de networking de atores do setor do entretenimento, o projeto Togo Art Connection pretende reforçar a produção de uma criação artística de qualidade no Togo, envolvendo mais o público local num diálogo com as artes cénicas e concedendo mais independência económica e estrutural ao panorama cultural togolês.
SOMETHING by Something We Africans Got
April27 é uma editora independente e um gabinete de consultoria na área da direção artística que defende e apoia a arte, a cultura, a educação e a excelência africanas através das publicações SOMETHING WE AFRICANS GOT e SWAG high profiles.
Após 5 anos de existência, 14 números da revista e 7 da sua versão magazine, "Something We Africans Got" torna-se um espaço alternativo, um espaço de exposição dedicado à imagem, à redescoberta dos cinemas africanos, aos intercâmbios e ao desenvolvimento do pensamento crítico. Este projeto materializa a continuidade na exploração das Artes de África e do mundo negro e as ligações culturais entre os diferentes países do continente e o resto do mundo.
Basketteuses de Bamako
A Companhia NAMA mantém vivas as tradições ancestrais, garante a sobrevivência da arte da marioneta e oferece aos jovens a oportunidade de trabalhar no setor cultural. Entre as suas formações, algumas são voltadas especificamente para mulheres, sendo a primeira no Mali, onde a arte do teatro de marionetas era tradicionalmente reservada aos homens.
O projeto «Basketteuses de Bamako» procura aumentar o número de artistas do sexo feminino no Mali e desenvolver as suas capacidades artísticas contemporâneas por intermédio da formação profissional, da sensibilização das audiências e mediação com o público. O projeto pretende propor uma nova prática artística mista e popular, uma arte que revaloriza o saber-fazer tradicional das mulheres malianas, inovando-o através da prática do malabarismo.
Remembering our Legends: They left gifts behind: Can we bridge the gap?
A Academia foi criada em 1995 para preservar, enriquecer e desenvolver o património cultural nacional da Serra Leoa no campo da música e das artes cénicas. O seu papel é o de fornecer instruções de alto nível tanto na prática quanto na teoria musical, mas também na condução e direção de espetáculos.
“Nutrir e incentivar os talentos artísticos de hoje com vista à profissionalização futura”, este é o desafio da iniciativa «Remembering the Legends». Ao fazer com que a população, mais particularmente as gerações mais jovens, redescubra as obras pouco conhecidas de antigos músicos, dramaturgos, compositores, poetas e outros artistas, o projeto pretende despertar o interesse dos cidadãos pelas artes do espetáculo e levar a uma reconsideração do setor cultural e criativo como uma opção viável de carreira a tempo inteiro ou parcial.
Art is Devel@pment
A ADPP-GB trabalha para apoiar e capacitar as populações mais vulneráveis na Guiné-Bissau. Adaptando-se à realidade do país e às necessidades das comunidades, a ONG desenvolveu e implementou projetos em 4 setores principais: educação, saúde, desenvolvimento rural e desenvolvimento populacional.
O objetivo do projeto «Art is Devel@pment» é oferecer uma educação e assistência criativa de qualidade a artistas existentes e emergentes que, de outra forma, não teriam acesso a qualquer apoio técnico ou financeiro para desenvolver as suas iniciativas. O projeto visa a contribuir também para a transição digital do setor cultural e criativo com vista a uma maior divulgação das obras. Assim, por intermédio da arte, o projeto trabalharia o combate à pobreza extrema, sempre numa perspetiva de inclusão e igualdade de género.