Of Being and Becoming: exploring language and identity in the African cultural space using VR

A Open Arts é uma instituição comprometida com a promoção das artes e das atividades criativas. Organizadora do "Hausa International Book and Arts Festival" (HIBAF), a fundação dá primazia a obras de arte e histórias de pessoas cujas vozes foram excluídas do diálogo universal.

O projeto visa digitalizar os encontros, exposições, atuações e outras atividades da 2ª edição do festival HIBAF com vista ao arquivo, mas sobretudo à restituição em realidade virtual. Se o objetivo deste evento é abrir discussões sobre a língua hauçá através da história, da música e das artes do passado e do presente, a sua versão virtual dar-lhe-á mais eco e permitirá que seduza um novo público que, graças a essa tecnologia, poderá aceder e passear pelo festival realizado no norte da Nigéria, a partir de qualquer lugar.


«Ateliers inventifs» - fase de difusão

A associação Min'Art foi criada em 2017 sob o impulso de jovens artistas ávidos por novas formas de criação, mais alinhadas com as mudanças sociais. Atualmente, alarga as suas ações a projetos de intervenção e mediação cultural, mas também à formação e iniciação de jovens no teatro e na dança.

Este projeto segue o programa de oficinas que a associação Min'Art desenvolve nos bairros de Conacri há dois anos, em prol dos jovens. Neste contexto, serão instalados 3 centros de distribuição em 3 bairros que habitualmente não recebem qualquer oferta cultural, mas que durante um ano acolherão espetáculos contemporâneos ao vivo. Este projeto é a primeira fase de um programa de divulgação, que nos próximos anos se estenderá a outras áreas da cidade.


Festival International de Théâtre de l'Afrique de l'Ouest - FITAO Casamance en Scène

Através das suas ações de animação e sensibilização em África, a associação contribui para o desenvolvimento dos cidadãos. Desde 2007, organiza todos os anos o festival internacional de teatro da África Ocidental «Casamance en scène», que se tornou agora uma plataforma de formação e promoção artística e cultural.

O cancelamento da edição de 2020 devido ao Coronavírus e o estabelecimento do toque de recolher virou a organização e o funcionamento do festival de cabeça para baixo. Mas, em vez de durar uma semana, em 2021, os destaques do programa repartiram-se por vários meses, e as apresentações saíram dos muros da Alliance Française para tomar conta dos pátios das casas do bairro de Yamatogne. Hoje, o projeto pretende perpetuar esta nova fórmula que se tem mostrado mais eficaz em termos de promoção e distribuição às populações.


Cinexale

O Centre Yennenga é o primeiro centro cultural dedicado ao cinema no Senegal. Verdadeira incubadora, oferece formação e apoio à criação e à distribuição cinematográfica e audiovisual. Destina-se a promover o cinema local, tornando-o acessível a todos, e a transmitir à geração mais jovem o impacto da imagem na sociedade.

Em 2019, o centro Yennenga iniciou o «Cinexale» para desenvolver uma cultura de cinema e imagem entre o público mais jovem. Durante este primeiro ano, 25 crianças puderam participar num programa de criação, no final do qual foram realizadas 3 curtas-metragens. É com o objetivo de dar continuidade a esta iniciativa, de a fazer beneficiar mais crianças e de lançar um cineclube especialmente destinado a crianças dos 6 aos 12 anos, que o centro Yennenga recebeu um fundo de desenvolvimento.


Valorização dos conteúdos digitais do Mali através da criação e produção de videojogos

A BAMABIZ production é uma estrutura de comunicação, audiovisual e produção de eventos. A sua vocação é ser um laboratório de incubação e inovação para a criação e distribuição de conteúdos digitais e videojogos educativos, inspirados na cultura africana.

Este projeto de formação e residência criativa enquadra-se no seguimento lógico da 3ª edição do festival digital e de videojogos do Mali que se destina à profissionalização dos jovens no setor dos videojogos. O seu objetivo: formar 12 jovens do sexo feminino e masculino nas técnicas desta indústria e distribuir o conteúdo resultante da residência criativa no próximo «Bamako Games Play».


Mon panégyrique, mon identité culturelle

A missão da associação Écrivains Humanistes du Benin é fazer da escrita, dos livros e da leitura, ferramentas e canais de desenvolvimento sociocultural não só no Benim como em toda a África. Esta associação aspira a tornar-se a principal organização da área livreira no Benim, alcançando pelo menos 50 000 pessoas até 2025 por intermédio de várias ações.

O "Akô" é um costume africano associado à literatura oral, assentando num discurso laudatório que traça as origens e conquistas de uma pessoa, família, etnia ou clã. O contacto com a modernidade e a industrialização faz com que essa tradição beninense esteja ameaçada. Para a proteger, o projeto pretende realizar ações de identificação, recolha e publicação (livros e CD) de elogios de clãs; e formar 30 jovens contadores de histórias e slammers (15 mulheres e 15 homens) em composição e declamação.


Rencontres Musicales Africaines (REMA)

Identidades, criatividade e comprometimento são os valores da associação La Cour de Naaba. Criada em 2007 para promover a música no Burkina Faso, esta associação pretende “fazer da música um verdadeiro vetor de desenvolvimento social sustentável e visível diariamente. “

O projeto «Rencontres Musicales Africaines» define-se pelos seus valores colaborativos e assenta numa verdadeira partilha de “boas práticas”. Defende a promoção da igualdade de género e igualdade de oportunidades e pretende também atuar ao nível da empregabilidade dos jovens. Estas reuniões anuais orientadas para os negócios são organizadas em torno de um tema atual e estratégico para o setor, conforme ilustrado pelo tema da REMA 2022 «Música africana, um novo ecossistema: atores, profissões, ferramentas.»


Kriol Jazz Festival

Fundada por José da Silva, produtor e gestor da Cesária Évora, a Harmonia LDA desenvolve projetos de desenvolvimento cultural quer através da produção musical e audiovisual, quer através da organização de eventos como o famoso Kriol Jazz Festival e a feira Atlantic Music Expo.

Vítima da pandemia, a comunidade cultural cabo-verdiana luta pela recuperação. Numa tentativa de revitalizar este setor económico ainda muito fragilizado, o projeto visa relançar o «Kriol Jazz Festival». Tendo-se tornado em 10 anos um ponto de encontro imperdível do jazz e da world music, mantê-lo vivo significa permitir que toda uma população local viva dessa economia (relançando o turismo e os eventos nascidos à margem do festival), e também apoiar o retorno ao palco de artistas da África e/ou das Caraíbas que foram privados da realização de espetáculos durante os últimos 2 anos.


De la Scène à la Toile

La Fabrique culturelle é um espaço de divulgação localizado em Abidjan na encruzilhada de um bairro pobre e outro rico, o que lhe permite cumprir uma das suas principais missões: a diversidade social. A sua programação multidisciplinar (teatro, dança, música, circo, cinema), as suas residências e as suas atividades de mediação fazem dele um ponto de encontro entre artistas, diferentes públicos e estabelecimentos escolares.

Impulsionado a experimentar a difusão por via digital, durante a pandemia devido ao encerramento dos espaços físicos, o espaço cultural La Fabrique notou o interesse do público por este canal. Assim nasceu o «De la scène à la Toile», um projeto que combina a distribuição física no palco deste espaço cultural com a difusão por via digital. Trata-se da extensão do espaço físico para a web, por intermédio de uma plataforma dedicada, que pretende garantir uma programação regular em palco e atingir um novo público (diáspora, estudantes, etc.) através da difusão por via digital.


TOP 10

Estabelecida como associação cultural desde 2012, a missão da La Galerie Médina é contribuir para a criação de um mercado emergente de arte contemporânea maliana e africana e garantir a promoção e venda de obras de qualidade no Mali, em África e no mundo.

O seu projeto «TOP 10» consiste numa vasta introspeção artística que pretende conduzir a uma exposição que seja ao mesmo tempo retrospetiva dos últimos 10 anos, e prospetiva dos próximos 10 anos. Uma seleção de 10 artistas selecionados, confirmados e emergentes, de todas as gerações, apresentarão os seus projetos a um júri de profissionais. A exposição destas obras na Galerie Médina, a produção de um filme e a publicação de um catálogo contribuirão para a divulgação e valorização dos bens culturais.