« Présence Noire dans la Danse », promotion des arts de la danse
L’École des Sables veut plus que jamais maintenir son rôle éducatif et offrir des possibilités de perfectionnement aux jeunes danseurs du continent. Cette formation d’excellence offrira aux participants des perspectives de carrière artistique locale et internationale. Mais pour permettre aux danseurs noirs de se révéler et de s’épanouir en dehors des stéréotypes du monde de la danse, il est essentiel que ce stage soit dispensé par des professeurs et chercheurs d’Afrique, de sa Diaspora et des Antilles, dans un esprit de partage, de dialogue et d’échanges réciproques. Par ailleurs, les collaborations entre danseurs panafricains seront le fruit de nouvelles créations proposées à l’occasion de festivals et au sein d’un circuit de programmation en Europe, aux États-Unis et dans le monde.
Aperçu des productions attendues
- accession à une formation certifiée pour 30 danseurs d'Afrique et de la diaspora
- créer et nourrir différentes opportunités de travail via une écriture chorégraphique originale ancrée sur l'identité noire
- mise en place d’outils de communication
Zoom sur JANT-BI - École des Sables
Fondée par Germaine Acogny et Helmut Vogt en 1998, le Centre International en Danses Traditionnelles et Contemporaines d’Afrique, Jant-Bi - École des Sables a pour objectifs la formation professionnelle des danseurs africains et le développement et la promotion d’une danse africaine contemporaine. Elle a déjà formé plus de 700 danseurs de 27 pays d’Afrique.
« PAPRICAI+ », appui au renforcement des capacités de l’incubateur d’entreprises créatives
Fondé sur un concept unique de dispositif structurel tripolaire (plateformes e-formation, e-accompagnement et e-financement), le projet PAPRICAI+ vise à renforcer les capacités pédagogiques et opérationnelles de l'incubateur PAPRICAI. A travers une dynamisation de l’écosystème entrepreneurial et une amélioration du cadre institutionnel du secteur créatif et numérique au Togo, ce projet contribuera à l’amélioration de la créativité, la professionnalisation et la compétitivité des artistes et créateurs opérant dans l’environnement numérique. Un projet ambitieux qui bénéficiera, à terme, aux porteurs de projets, aux structures d’accompagnement à l’entrepreneuriat et aux entreprises et startups innovantes du secteur culturel et créatif.
Aperçu des productions attendues
- renforcement des capacités structurelles et de la compétitivité de l'incubateur
- stimuler la compétitivité de 100 start-ups évoluant dans le numérique
- création d'une communauté de 20 structures d'accompagnement à l'entrepreneuriat créatif
- aide au financement de 100 start-ups créatives innovantes
Zoom sur l’ADEC
L’Agence de Développement des Entreprises Culturelles a pour vision la culture comme levier de développement socio-économique dans les pays en voie de développement. Dotée de moyens humains et technologiques de pointe, elle excelle dans l’ingénierie culturelle, la promotion et le développement de l’innovation créative et dans l’entrepreneuriat.
« Agir ensemble pour grandir »
L’Atelier Nomade héberge en son siège l’École internationale de théâtre du Bénin ainsi que plusieurs espaces d’expression, lieux d’accueil régulier d’artistes béninois, togolais, burkinabés et nigériens. Outre la mise en place d’une troupe permanente et polyvalente forte d’une vingtaine de talents (metteurs en scènes, comédiens, danseurs, marionnettistes, circassiens…), le projet de consolidation et d’expansion « Agir ensemble pour grandir » prévoit l’aménagement d’un musée des arts vivants. En travaillant à la synergie entre 9 salles de spectacle sous-régionales (6 au Benin, 1 au Togo, 1 au Niger et 1 au Burkina) et à la mise en réseau de leurs contenus culturels, le projet entend tirer profit des recettes et aller vers l’autonomie financière, objectif-clef pour un réel ancrage et une pérennité.
Aperçu des productions attendues
- création d’une troupe permanente
- ouverture de 12 résidences petits formats et 2 résidences grands formats
- développement d’un réseau d’opérateurs culturels de 4 pays voisins
- création d’une plateforme numérique et d’une billetterie en ligne avec paiement des places par téléphone
- animation régulière des trois scènes de l’Atelier Nomade
- création et monétisation du musée des arts du spectacle
Zoom sur l’Atelier Nomade
L’Atelier Nomade ouvre ses portes en 1992. Il héberge aujourd’hui L’École internationale de théâtre du Bénin, établissement d’enseignement supérieur qui prépare au diplôme d’État. Les deux piliers de sa mission sont la formation professionnelle et la création artistique qui permettent l’éducation culturelle et artistique des jeunes et des communautés locales. L’école théâtre travaille souvent sur les thèmes qui concourent au développement humain et la bonne citoyenneté.
« Maremusica », production et diffusion de la musique capverdienne
Très impactée par la pandémie de Covid-19, l’industrie culturelle capverdienne et plus encore son industrie musicale indépendante sont en passe de disparaître. Pour sauver cet héritage populaire, Maremusica propose de relancer la musique traditionnelle au Cap-Vert en relocalisant sur l’archipel toute la chaîne de production. De la recherche de nouveaux talents à la création de labels, en passant par l’ouverture de studios d’enregistrement et l’organisation de tournées, ce projet implique la création d’une centaine d’emplois (musiciens, techniciens, communication, numérique…) et garantit la sauvegarde et le renouveau de ce trésor populaire que représente la musique capverdienne.
Aperçu des productions attendues
- Production de 3 albums : un artiste établi dans la tradition musicale capverdienne ; et deux jeunes talents, une fille et un garçon
- Production d’une grande œuvre de Mornas, musique traditionnelle capverdienne, avec l'Orchestre Symphonique de la Fondation Calouste Gulbenkian, du Portugal
- Création des plateformes digitales et mise en ligne et monétisation des contenus
- Création d’emplois dans le secteur et assurer des revenus pour les artistes et leurs famille
- Attraction de nouveaux investisseurs
Zoom sur l’association Maremusica, Produção, edição e distribuição musical.
Créée en 2016 par l’ancien ministre de la Culture du Cap-Vert, musicien et écrivain Mario Lucio, Maremusica a pour objectif principal l’indépendance créative et financière des artistes capverdiens, la protection de la musique traditionnelle et la découverte de nouveaux talents.
« La NEUF », formation, création et production
Le marché malien de l’industrie culturelle offre pléthore de comédiens mais manque cruellement de scénaristes, costumiers et autres professionnels du spectacle sans qui les œuvres ne peuvent vivre. En réponse à cette défaillance, « La NEUF » (Nouvelle École Usine et de Formation) propose un système de formation, en présentiel comme à distance, comprenant des ateliers, des masterclasses et des stages pour échanger avec des professionnels. Cette proposition de formation aux métiers des arts de la scène permettra, in fine, la création de nouveaux spectacles pour une diffusion sur un circuit de 8 villes, déjà établi par l’association. Acte SEPT envisage également d’impliquer les collectivités afin de favoriser un mécanisme de financement pérenne et endogène de la culture, facteur de développement durable.
Aperçu des productions attendues
- Création d’une plateforme numérique pour la formation
- Mise en place de 16 ateliers sur les métiers du spectacle vivant
- Création de 8 pièces de théâtre
- Diffusion des 8 pièces dans les 8 villes du réseau Sirabo
- Création d’un réseau partenaire
- Organisation d’un festival
Zoom sur Acte SEPT
Selon Acte SEPT, porteur du projet, « toute personne doit pouvoir participer à la vie culturelle de son choix et exercer ses propres pratiques culturelles dans les limites qu’impose le respect des droits de l’homme et des libertés fondamentales. » Animée par cette vision, l’association œuvre depuis 1994 à Bamako et vibre depuis 1996 au rythme de son Festival du Théâtre des Réalités.
Groupe Efrouba pour la Culture
Le Groupe Efrouba pour la Culture(GREC) est une organisation culturelle créée le 15 Juin 2015 à Grand-Lahou. Il intervient dans le domaine de la littérature orale et écrite,l'éducation,le numérique,la coopération culturelle et la formation.Membre de plusieurs réseaux culturels,le GREC représente plusieurs organisations culturelles étrangères dont Arterial Network dont il est l'affilié en Cote d'Ivoire.le GREC pilote en ce moment un projet du programme AWA pour la valorisation du conte traditionnel ivoirien dénommé "FAIM DE CONTES".
Nubuke Foundation
la Fondation Nubuke est une institution privée d'art visuel et culturelle à Accra,au Ghana.Fondée en 2006?elle sert de lien entre les arts et la culture à travers le pays tout en soutenant la pratique artistique des Ghanéens: jeunesen milieu de carrière et expérimentés.La programmation mation comprend des expositions,des conférences sur l'art,des séminaires,des ateliers et des espaces pour des collaborations théatrales,poétiques,musicales et cinématographiques.La fondation Nubuke est membre du Arts Collaboratory Network.
Côte-Cour
en Afrique et hors de l'Afrique.Elle s'est donnée pour mission de contribuer à la promotion de la culture malienne et de favoriser l'épanouissement de sa population à travers le théatre, les contes,les contes ,les danses,la musique,marionnette,etc…cȏté-cour pense que l'art en général,le théatre en particulier doivent toujours accompagner ceux qui agissent pour l'éducation du citoyen, le developpement de la nation et la justice sociale. Avec ses differents partenaires, «cȏté-cour» espère œuvrer à éveiller la conscience des peuplesdu Mali et de l'Afrique,surtout celle de la jeunesse appellée à relever les défis qui l'attendent.Ce n'est qu'en s'appuyant sur ses valeurs culturellesqu'une société peut se développer.Depuis sa création,cȏté-cour s'investit dans la transmission,œuvre à la formation continue des acteurs de l'artet de la culture et à perfectionner la formation des jeunes passionnés par la culture et à faire des créations de sensibilisation.
Assalamalekoum Cultures
Présidée par l’artiste, auteur, compositeur, interprète et producteur mauritanien, Monza, Assalamalekoum Cultures est une association qui porte diverses actions visant à stimuler l’innovation compétences pour la formation professionnelle aux métiers de la culture. culturelle, en Mauritanie via son appropriation par des points focaux indépendants à l’intérieur du pays et en Afrique par la promotion de projets transnationaux.
Assalamalekoum Cultures travaille depuis 2014, en consortium, avec ZAZA Productions, entreprise culturelle, organisatrice du festival référencé dans l’industrie musicale mondiale. Il est en signature de distribution de ses produits musicaux avec Believe Digital (Paris) depuis 2016 et TheOrchard /Sony Music (New York) depuis 2017.
Fort d’un réseau de plus de 123 pays, 215 structures dont 79 institutions dans le monde sur les 5 continents, nous oeuvrons depuis 2005 dans une démarche de rassemblement des compétences pour la transmission des savoirs faire et savoir être dans une logique d’échanges, de dialogue par l’analyse et la prévention stratégique pour le développement humain, économique et social en élaborant des projets axés sur l’éducation au droits et liberté pour le renforcement de la démocratie, du dialogue pour la cohésion sociale en République Islamique.
Assalamalekoum Cultures assure depuis 2021, la présidence au niveau continentale de Artérial Network par l’entremise de son président Kane Limam Monza, au nom de la Mauritanie.Assalamalekoum Cultures a lancé en 2020 avec la fondation sur le fleuve Niger,
Zaza Productions
ZAZA Productions est une entreprise culturelle céée par l'artiste et producteur mauritanien ,KANE Limam dit Monza.Partenaire principal de l'Institut Français de Mauritanie et acteur majeur, de la coopération artistique et culturelle,notre structure a acquis des atouts inombrables en matière de conception,de mise en œuvre d'actions culturelles.Notre démarche actuelle est en lien avec les espaces locaux et les publics. ZAZA Productions se positionne comme un vecteur de cohésion sociale et de promotion de la créativité et de l'innovation artistique pour impacter les publics consommateurs.Nous opérons dans la gestion de carrières artistiques, de la production musicale et Régie du Spectacleainsi que dans la coordination évènementielle