Kaduna Fashion Show and Art Exhibition
NYH Concepts est une entreprise culturelle principalement orientée vers l'art et la mode dans le nord du Nigeria. Toujours en quête d'innovation, soucieuse de la qualité de la création, elle veut faire de l'état de Kaduna un lieu d'opportunités pour les artistes et les créateurs, et une destination unique pour l'art et la mode africaine.
L’exposition KAFART dédiée à la mode et aux arts de Kaduna vise à présenter l’excellence créative locale. Afin de créer plus d'opportunités professionnelles pour les artistes du Nord Nigeria et élargir leur public, NYH Concepts a imaginé une plateforme qui permettrait à ces mêmes créateurs de présenter leurs compétences, leurs produits et de promouvoir leurs services, tant au niveau national qu’international, et bien au-delà de la durée de l’exposition.
Sosongo
Le Théâtre Soleil est une association culturelle œuvrant au développement du théâtre jeune public et à la promotion de l’éducation artistique et culturelle. Sa mission est gouvernée par la création, la formation et la diffusion de spectacles jeune public et tout public dans les disciplines comme le théâtre, la marionnette et le conte.
Convaincue de l’utilité de l’art pour la construction individuelle et l’identité culturelle de l’enfant, l’initiative « Sosongo » (« la bonne voie ») souhaite accroitre l’offre de spectacles de qualité à destination du jeune public. Elle œuvre également à impliquer les scolaires au processus de création artistique et développer l’esprit créatif du personnel éducatif. Par ses activités, elle contribue au renforcement de la citoyenneté, à la cohésion sociale, à la prévention de l’extrémisme et à la lutte contre le terrorisme.
Of Being and Becoming: exploring language and identity in the African cultural space using VR
Open arts est un collectif qui s'engage à promouvoir les arts et les activités créatives. Organisatrice du « Hausa International Book and Arts Festival » (HIBAF), la fondation donne priorité aux œuvres d'art et aux histoires de personnes dont les voix ont été exclues de la conversation universelle.
Le projet vise à numériser les rencontres, expositions, performances et autres activités de la 2ème édition du festival HIBAF en vue d’un archivage mais surtout d’une restitution en réalité virtuelle. Si l'objectif de cet événement est d'ouvrir des discussions sur la langue hausa à travers l'histoire, la musique et les arts du passé et du présent, sa version VR lui donnera plus de résonnance et lui permettra de séduire un nouveau public qui, grâce à cette technologie, pourra s’immerger et déambuler à travers le festival du Nord Nigeria, depuis n’importe où.
« Ateliers inventifs » - phase de diffusion
L'association Min’Art a été créé en 2017 sous l’impulsion de jeunes artistes avides de nouvelles formes de créations, plus en adéquation avec les changements sociétaux. Aujourd’hui, elle élargit ses actions à des projets d’intervention et de médiation culturelle, mais aussi à la formation et l’initiation des jeunes au théâtre et à la danse.
Ce projet fait suite au programme d'ateliers que l'association Min’Art a développé dans les quartiers de Conakry depuis deux ans, en faveurs des jeunes. Dans ce cadre-là, 3 pôles de diffusion seront mis sur pied dans 3 quartiers qui habituellement ne reçoivent pas d'offre culturelle, mais qui pendant un an, accueilleront des spectacles vivants contemporains. Ce projet est la première phase d'un programme de diffusion, qui dans les années suivantes, s'étendra à d'autres quartiers de la ville.
Festival International de Théâtre de l'Afrique de l'Ouest - FITAO Casamance en Scène
Par ses actions d’animation et de sensibilisation en Afrique, l’association participe à l’épanouissement du citoyen. Depuis 2007, elle organise tous les ans le festival international de théâtre d’Afrique de l’Ouest « Casamance en scène » devenu aujourd’hui une plateforme de formation et de promotion artistique et culturelle.
L’annulation de l’édition 2020 en raison du Coronavirus, puis l’instauration d’un couvre-feu a chamboulé l’organisation et le déroulement du festival. Plutôt que de se tenir sur une semaine, en 2021, les temps forts ont été répartis sur plusieurs mois, et les représentations sont sorties des murs de l’Alliance française pour investir les cours des maisons du quartier de Yamatogne. Aujourd’hui, le projet entend pérenniser cette nouvelle formule qui s’est avérée plus efficace en termes de valorisation et de diffusion auprès des populations.
Cinexale
Le Centre Yennenga est le 1er centre culturel dédié au cinéma au Sénégal. Véritable incubateur, il propose des formations, des aides à la création et à la diffusion cinématographique et audiovisuelle. Il est destiné à valoriser un cinéma local, accessible à tous et à initier la jeune génération à l’impact de l’image sur la société.
En 2019, le centre Yennenga a initié « Cinexale » pour développer une culture du cinéma et de l'image auprès d’un jeune public. Lors de cette première année, 25 enfants ont pu participer à un programme de création, à l’issue duquel 3 courts-métrages ont été réalisés. C’est dans le but de poursuivre cette initiative, d’en faire profiter plus d’enfants et de lancer un ciné-club spécialement destiné aux 6-12 ans, que le Centre Yennenga s’est vu attribuer un fonds de valorisation.
Valorisation des contenus numériques du Mali à travers la création et la production de jeu vidéo
BAMABIZ production est une structure de communication, de production audiovisuelle et évènementielle. Elle a pour vocation d’être un laboratoire d’incubation et d’innovations en matière de création et de distribution de contenus numériques et jeux vidéo à caractère éducatif, inspirée de la culture africaine.
Ce projet de formation et de résidence de création s’impose comme une suite logique à la 3ème édition du festival de jeu vidéo et du numérique malien, pour la professionnalisation des jeunes dans le secteur des jeux vidéo. Son objectif : former 12 filles et garçons aux techniques de cette industrie et diffuser les contenus issus de la résidence de création au prochain « Bamako Games Play ».
Mon panégyrique, mon identité culturelle
L’association Écrivains Humanistes du Bénin se donne pour mission de faire de l'écriture, du livre et de la lecture, des outils et canaux de développement socio-culturel au Bénin et en Afrique. Elle aspire à devenir l'organisation leader du livre au Bénin, en impactant d'ici 2025 au moins 50 000 personnes à travers diverses actions.
Le « Akô » est une coutume africaine issue de la littérature orale, une série de paroles à caractère laudatif qui retrace les origines et les hauts faits d’une personne, famille, ethnie ou clan. Au contact de la modernité et de l’industrialisation, cette tradition béninoise se voit menacée. Pour la sauvegarder, le projet entend mener des actions d’identification, de collecte et d’édition (livres et CD) des panégyriques claniques ; et former à la composition et à la déclamation 30 jeunes conteurs et slameurs (15 femmes et 15 hommes).
Les Rencontres Musicales Africaines (REMA)
Identités, créativité et engagement sont les valeurs de La Cour de Naaba. Créée en 2007 pour promouvoir la musique au Burkina Faso, cette association souhaite « faire de la musique un véritable vecteur du développement social durable et visible au quotidien. »
Le projet des Rencontres Musicales Africaines se définit par ses valeurs collaboratives et s’appuie sur une véritable mutualisation des « bonnes pratiques ». Il prône la promotion de l'égalité hommes/femmes et de l'égalité des chances et souhaite agir également sur l’employabilité des jeunes. Ces rencontres annuelles tournées vers le business, s’organisent autour d’une thématique d’actualité et stratégique pour le secteur, comme l’illustre le sujet des REMA 2022 « Musique africaine, un nouvel écosystème : acteurs, métiers, outils. »
Kriol Jazz Festival
Fondée par José Da Silva, producteur et manager de Cesaria Evora, Harmonia LDA porte des projets de développement culturel tant par la production musicale qu’audiovisuelle, ainsi qu’en organisant des événements dont le célèbre Kriol Jazz Festival et le salon professionnel Atlantic Music Expo.
Victime de la pandémie, le milieu culturel cap-verdien peine à se relever. Pour tenter de redynamiser ce secteur économique encore très fragilisé, le projet vise à relancer le « Kriol Jazz Festival ». Devenu en 10 ans un rendez-vous incontournable du jazz et de la world music, le raviver c’est permettre à toute une population locale de vivre de cette économie (relance du tourisme et des événements nés en marge du festival), c’est aussi permettre le retour sur scène d’artistes d’Afrique et/ou des Caraïbes privés de concert depuis 2 ans.