Lagos International Poetry Festival
Creative Africa Company, producteur du Festival International de Poésie de Lagos, s'investit dans la formation, l'autonomisation et la mise en valeur des créateurs culturels d'origine africaine, avec un fort penchant pour les jeunes voix émergentes, une inclinaison vers l'archivage de nouvelles histoires et le changement narratif.
Depuis 2015, le Lagos International Poetry Festival rassemble les plus grands écrivains, poètes, penseurs du monde entier. Cette année, cette célébration de la diversité linguistique revient sur le thème « Babel... A New Language » pour explorer la capacité de la poésie, de la littérature et de l'art à parler des défis communs de l'humanité. Elle se déroulera sous la forme d'une expérience hybride, combinant offres numériques et événements en présentiel.
Wasséxo kplonnou, ou Contons les Objectifs de Développement Durable (ODD)
L’association culturelle Katouli contribue à l’essor de l’économie créative et au développement humain et durable grâce au théâtre et au conte. Elle intervient dans la production artistique et accompagne ces créations dans leur diffusion pour divertir, éduquer et sensibiliser.
Le projet « Wasséxo kplonnou, ou Contons les ODD » mettra le conte, le slam et le chant au services des objectifs du développement durable. Les 10 artistes sélectionnés pour cette mission bénéficieront de masterclasses et d’ateliers pour adapter des contes traditionnels ou en produire des nouveaux sur l’urgence et les bonnes pratiques du développement durable. Cette production fera l’objet d’une résidence de 5 spectacles, de 140 représentations et d’enregistrements de podcasts.
ISIS ou la tragédie des corps dispersés
La CTDC est de promouvoir et défendre la diversité culturelle à travers un écosystème organisationnel des opérateurs et acteurs nationaux des arts et de la culture. Dans le cadre de cette mission, le projet ISIS s’apparente à un laboratoire international de recherches sur une nouvelle forme de théâtre qui sera nommée plus tard « Théâtre du souffle ».
L’objectif d’ISIS est d’engranger des matériaux anthropologiques liés aux traditions et aux cultes de possessions pour ensuite les soumettre à l’écriture de la scène (sous forme de contes, marionnettes, masques…) afin d’arriver à créer une esthétique du souffle qui anime les corps, la voix des comédiens et les pousse dans tous les méandres du jeu. Les recherches aboutiront à un spectacle de théâtre contemporain, sur la voie d’une esthétique théâtrale future capable d’inspirer le reste du monde.
Numéric’Arts
Producteur d’événements et promoteur d’initiatives créatives, Umané Culture participe au développement du patrimoine artistique burkinabé, plus particulièrement dans le domaine musical. De son travail de proximité jusqu’au projet de coopération internationale, Umané Culture œuvre à la professionnalisation des artistes.
Le projet « Numéric’Arts » entend favoriser la rencontre entre start-up technologiques et entreprises culturelles et créatives pour développer des solutions digitales qui faciliteront la transition numérique des entreprises du secteur et permettront aux produits culturels et créatifs de s’adapter aux nouveaux modes de consommation. Pour accompagner cette digitalisation, « Numéric’Arts » prévoit aussi de créer une plateforme de valorisation et de commercialisation de productions musicales et audiovisuelles locales de qualité.
Faim de contes
La création de l’ONG Groupe Efrouba pour la Culture (GREC) à Grand-Lahou (sud-ouest ivoirien) a été motivée par la volonté d’un groupe d’écrivains de déconcentrer la promotion du livre dont 95% des activités se déroulaient à Abidjan. Aujourd’hui, le GREC multiplie ses activités littéraires en Côte d’Ivoire et sur le continent africain, et étend son domaine d’intervention à l’éducation, au tourisme, à la gastronomie...
L’objectif prioritaire de "Faim de contes" est de valoriser le patrimoine oral de la Côte d’Ivoire à travers la promotion et la professionnalisation des conteurs traditionnels nationaux. Ce nouveau projet est l’occasion pour le GREC de se doter de moyens humains, techniques et financiers pour rassembler 12 conteurs ivoiriens originaires de régions différentes, de matérialiser leurs histoires dans des ouvrages qui seront proposés aux marchés du livre du monde entier.
Tigritudes Itinérances
Les Films du Djabadjah est une société de production et de distribution indépendante créée par le cinéaste Berni Goldblat en 2006. Elle intervient également en production exécutive, dans l’organisation de résidences d’écritures de films, dans la circulation et la programmation, et œuvre pour une meilleure visibilité des cinémas d’Afrique sur le continent.
Initialement conçu dans le cadre de la Saison Culturelle Africa2020, puis présenté début 2022 au Forum des Images à Paris, « Tigritudes » est un cycle cinématographique de 119 films panafricains et afro-diasporiques, produits entre 1956 et 2021. Le présent projet propose l’itinérance de cette programmation, pour une première circulation au Burkina Faso. En dévoilant un cinéma accessible et éclectique, « Tigritudes Itinérance » œuvre à la déconstruction d’une vision réductrice et restrictive du 7e art africain.
Projet de création, production et diffusion d’œuvres théâtrales et musicales à travers le numérique, les lieux de cultures et les écoles primaires et secondaires dans deux communes à faible accès à l’offre culturelle au Bénin
Théâtre d’Afrique est une ONG qui promeut les échanges interculturels pour le développement de l’Homme et son intégration dans la société. Elle mène également des actions de recherche, création artistique, sensibilisation, communication pour le changement de comportement, préservation du patrimoine et formation.
Ce projet se donne l’ambition de promouvoir la culture dans les communes défavorisées du Bénin que sont Bonou et Avrankou. En diffusant un spectacle musico-théâtral à travers 10 centres de cultures, 45 écoles primaires et secondaires, et via les canaux numériques, l’ONG souhaite aussi éduquer à la consommation d’œuvres culturelles en ligne. En termes de valeur ajoutée, la cohésion sociale s’en trouve favorisée et le droit aux loisirs est assuré aux populations de ces régions enclavées.
Trajectoire
Le Centre de Développement Chorégraphique « La Termitière » se veut un lieu emblématique de la création chorégraphique contemporaine africaine, garant de l’excellence artistique. Ici, la création se pense et se réalise toujours dans un objectif de diffusion des œuvres et de professionnalisation des artistes.
Le projet « Trajectoire » s’inscrit dans la valorisation des créations des jeunes chorégraphes de l’Afrique de l’Ouest à travers l’importance du numérique et du réseautage. Au terme du projet, 11 jeunes danseurs-chorégraphes et 5 administrateurs culturels auront bénéficié d’une formation en création, gestion et maitrise des outils numériques, et 5 œuvres seront produites et diffusées sur les marchés sous-régionaux et internationaux.
The Lost Maestros – Volume 2
Le Mali, pourtant premier exportateur de musique africaine, voyait la majeure partie de ses artistes musicaux travailler sous labels étrangers. En 2014, le label Mieruba nait de cette volonté de produire les artistes locaux et de les faire émerger sur les scènes nationales et internationales.
Pour donner suite au 1er opus à succès qui réunissait 8 chanteurs et musiciens, le volume 2 mettra les femmes à l’honneur. Les 8 chanteuses et musiciennes invitées en résidence à Ségou seront accompagnées de 7 étoiles montantes du secteur musical malien pour enregistrer chacune un EP en vue d’une diffusion sur des plateformes de streaming, et d’une distribution de vinyles et CD à l’international. A l’issue de la résidence, elles entameront une série de concerts. Un film et un reportage photos retraceront les moments importants du projet.
Musée Mobile Gnonnas Pedro Gnoinsope
Art d'Afrique repose sur des valeurs telles que l'humanisme, l'indépendance, la responsabilité et le professionnalisme. Elle travaille à immortaliser le riche patrimoine immatériel que représente l’œuvre de Gnonnas Pedro, musicien de génie, tout en valorisant les potentialités culturelles et touristiques du Bénin et de l’Afrique.
Ce projet a pour objectif de réaliser une version itinérante de l'exposition semi-permanente « Gnonnas Pedro, Nin non déké migblon do a » (« n’oublions pas ce que nous avons convenu », en français) du musée éponyme. Cette exposition digitalisée fera le tour du Bénin et permettra de transmettre les valeurs éducatives, citoyennes et communautaires que véhiculent les œuvres de cette légende de la musique, disparue en 2004.