La fabrique des fictions
La Fabrik est un projet qui souhaite parrainer les différentes formes d'art et à professionnaliser le secteur artistique, en particulier les arts de la scène, en soutenant la création, la production et la diffusion. L'objectif est d'intégrer les pratiques artistiques, en particulier le théâtre, dans la vie quotidienne pour les rendre accessibles à tous, valoriser le patrimoine et encourager l'émancipation et l'épanouissement.
"La Fabrique de fictions” souhaite combiner théâtre et patrimoine urbain dans les banlieues de Lomé. Le projet cherche également à décentraliser l'activité culturelle en proposant des ateliers d'écriture, des rencontres artistiques et la diffusion de spectacles de théâtre dans les banlieues pour rendre l'art plus accessible et rencontrer les publics éloignés.
https://www.youtube.com/watch?v=IPoF8CwkJUA
Théâtre chez vous (TCV) #2
L'association Clinik'Art a pour mission de contribuer, dans la mesure de ses moyens, à la promotion de la culture et des arts pour le développement social, économique et humain des populations du Togo et d'Afrique.
Le projet Théâtre Chez Vous (TCV) a été créé pour permettre aux artistes de continuer à travailler en période de COVID tout en réduisant les risques de propagation du virus. L'objectif de cette édition est de diffuser cinq spectacles dans les cinq régions du Togo, avec au moins 15 diffusions par région. Le projet vise également à renforcer les capacités des compagnies de théâtre dans chaque région et à créer un réseau national pour rendre le théâtre et les arts accessibles à toutes les couches sociales.
Renaissance
La FENATH-CI a pour objectifs de promouvoir le théâtre et les disciplines associées, de fédérer les actions des compagnies (membres) pour favoriser la création artistique et la circulation des spectacles. Elle veille également à former et informer les acteurs du secteur pour renforcer leurs connaissances lors de stages, voyages d’études, ateliers, séminaires, festivals…
Comme l’indique son nom, ce projet vise la « Renaissance » du Théâtre ivoirien par la formation qualifiante et de qualité (en écriture, mise en scène et administration) des opérateurs culturels. L’objectif de l’action est de donner aux différents acteurs les outils de leur autonomisation : développement économique, esprit d’initiative, assurance de la circulation des œuvres dans un réseau professionnel actif, visibilité sur les marchés économiques physiques comme numériques.
Immersion au bord du lac Nokoué, les artistes chez vous
L’Association Place O Sceno, spécialisée dans les Arts de la scène, propose un cadre de formations dans les métiers du théâtre au Bénin. Elle regroupe une quinzaine d’artistes béninois aux compétences diverses : scénographes, comédiens, marionnettistes, designer, costumiers, régisseurs son et lumière, administrateur…
Ce projet de création d’un spectacle de théâtre et de marionnettes autour des thématiques de l’éducation pour tous et de l’implication des populations dans la gestion rationnelle des ressources du lac Nokoué, sera diffusé dans 30 lieux lacustres et sur le web. Il participe à la desserte en activités culturelles des localités les plus reculées. Pour mener à bien cette initiative et combler le manque d’infrastructure, une scène flottante démontable sera fabriquée.
ISIS ou la tragédie des corps dispersés
La CTDC est de promouvoir et défendre la diversité culturelle à travers un écosystème organisationnel des opérateurs et acteurs nationaux des arts et de la culture. Dans le cadre de cette mission, le projet ISIS s’apparente à un laboratoire international de recherches sur une nouvelle forme de théâtre qui sera nommée plus tard « Théâtre du souffle ».
L’objectif d’ISIS est d’engranger des matériaux anthropologiques liés aux traditions et aux cultes de possessions pour ensuite les soumettre à l’écriture de la scène (sous forme de contes, marionnettes, masques…) afin d’arriver à créer une esthétique du souffle qui anime les corps, la voix des comédiens et les pousse dans tous les méandres du jeu. Les recherches aboutiront à un spectacle de théâtre contemporain, sur la voie d’une esthétique théâtrale future capable d’inspirer le reste du monde.
Festival International de Théâtre de l'Afrique de l'Ouest - FITAO Casamance en Scène
Par ses actions d’animation et de sensibilisation en Afrique, l’association participe à l’épanouissement du citoyen. Depuis 2007, elle organise tous les ans le festival international de théâtre d’Afrique de l’Ouest « Casamance en scène » devenu aujourd’hui une plateforme de formation et de promotion artistique et culturelle.
L’annulation de l’édition 2020 en raison du Coronavirus, puis l’instauration d’un couvre-feu a chamboulé l’organisation et le déroulement du festival. Plutôt que de se tenir sur une semaine, en 2021, les temps forts ont été répartis sur plusieurs mois, et les représentations sont sorties des murs de l’Alliance française pour investir les cours des maisons du quartier de Yamatogne. Aujourd’hui, le projet entend pérenniser cette nouvelle formule qui s’est avérée plus efficace en termes de valorisation et de diffusion auprès des populations.
« Ateliers inventifs » - phase de diffusion
L'association Min’Art a été créé en 2017 sous l’impulsion de jeunes artistes avides de nouvelles formes de créations, plus en adéquation avec les changements sociétaux. Aujourd’hui, elle élargit ses actions à des projets d’intervention et de médiation culturelle, mais aussi à la formation et l’initiation des jeunes au théâtre et à la danse.
Ce projet fait suite au programme d'ateliers que l'association Min’Art a développé dans les quartiers de Conakry depuis deux ans, en faveurs des jeunes. Dans ce cadre-là, 3 pôles de diffusion seront mis sur pied dans 3 quartiers qui habituellement ne reçoivent pas d'offre culturelle, mais qui pendant un an, accueilleront des spectacles vivants contemporains. Ce projet est la première phase d'un programme de diffusion, qui dans les années suivantes, s'étendra à d'autres quartiers de la ville.
« Les Arts-Liances », plateforme panafricaine de théâtre contemporain
Ce projet répond à une difficulté de diffusion des œuvres théâtrales et chorégraphiques en Afrique tandis que l’enthousiasme du public pour ces spectacles est toujours grandissant. Il s’agit donc de créer et de tracer, un circuit professionnel de circulation des œuvres qui permette aux spectacles d’arts vivants de tourner de façon régulière et de rencontrer son public. C’est ainsi que le projet « Arts-Liances » favorise la synergie d’action entre 15 espaces de diffusion dans 5 pays partenaires (Côte d’Ivoire, Bénin, Burkina Faso, Ghana, Togo) et y encourage la coproduction, le partage des bonnes pratiques et la programmation des œuvres créées. Dans un objectif de développement durable, le projet se veut inclusif. Il entend bien mobiliser les artistes et fidéliser le public.
Aperçu des productions attendues
- création de 15 spectacles de théâtre et de chorégraphie
- 180 représentations
- consolidation des compétences pour 75 artistes, 30 techniciens de spectacle et 30 employés des espaces de diffusion
- renforcement des moyens techniques des 15 espaces de diffusion partenaires
Zoom sur Sokan Théâtre
Fort de ses 20 ans d’existence, le Sokan Théâtre est une association culturelle reconnue pour promouvoir les arts en général et les arts de la scène en particulier. Structure en constante évolution, elle privilégie et développe les collaborations entre artistes du Sud comme du Nord. Par le biais de ses réalisations et conformément à ses objectifs d’inclusion, le Sokan Théâtre est à l’initiative du Chantier Panafricain d’Écriture Dramatique des Femmes appelé « Femmes en scène ».
« Les Récréâtrales », plateforme panafricaine de théâtre contemporain
Initié en 2002, le festival de théâtre contemporain Les Récréâtrales peine à trouver son public. En 2006, il décide de partir à sa rencontre et s’implante dans le quartier de Gounghin, à Ouagadougou. Les Récréâtrales installe ses scènes dans les cours familiales, impliquant instantanément les communautés locales. Le succès est immédiat. Grâce au programme ACP-UE culture (Afrique de l’Ouest) – AWA, les Récréâtrales entend développer une plateforme numérique pour dématérialiser ses contenus créatifs et pédagogiques et ainsi soutenir le rayonnement de la création théâtrale contemporaine panafricaine à l’international, toujours dans un souci d’inclusion du théâtre non francophone (dans un premier temps lusophone, arabophone et anglophone) et de projet de coopération artistique Sud-Sud et Sud-Nord.
Aperçu des productions attendues
- diffusion d’au moins 19 spectacles, dont 10 créations produites ou co-produites par les Récréâtrales et 3 spectacles non francophones
- traduction et le sous-titrage des œuvres présentées
- représentation de toutes les régions du continent africain au cours des deux prochaines éditions du festival
- mise en place d’un réseau panafricain et international pour la circulation des œuvres
Zoom sur les Récréâtales
Les Récréâtrales, résidences panafricaines d’écriture, de création et de recherche théâtrale, est devenu au fil des années l’un des événements majeurs du théâtre contemporain en Afrique francophone. Son festival a lieu tous les deux ans, de février à novembre, à Ouagadougou (Burkina Faso). Il favorise un dialogue ouvert au sein de la communauté et permet l’engagement et la responsabilisation des citoyens.
« Agir ensemble pour grandir »
L’Atelier Nomade héberge en son siège l’École internationale de théâtre du Bénin ainsi que plusieurs espaces d’expression, lieux d’accueil régulier d’artistes béninois, togolais, burkinabés et nigériens. Outre la mise en place d’une troupe permanente et polyvalente forte d’une vingtaine de talents (metteurs en scènes, comédiens, danseurs, marionnettistes, circassiens…), le projet de consolidation et d’expansion « Agir ensemble pour grandir » prévoit l’aménagement d’un musée des arts vivants. En travaillant à la synergie entre 9 salles de spectacle sous-régionales (6 au Benin, 1 au Togo, 1 au Niger et 1 au Burkina) et à la mise en réseau de leurs contenus culturels, le projet entend tirer profit des recettes et aller vers l’autonomie financière, objectif-clef pour un réel ancrage et une pérennité.
Aperçu des productions attendues
- création d’une troupe permanente
- ouverture de 12 résidences petits formats et 2 résidences grands formats
- développement d’un réseau d’opérateurs culturels de 4 pays voisins
- création d’une plateforme numérique et d’une billetterie en ligne avec paiement des places par téléphone
- animation régulière des trois scènes de l’Atelier Nomade
- création et monétisation du musée des arts du spectacle
Zoom sur l’Atelier Nomade
L’Atelier Nomade ouvre ses portes en 1992. Il héberge aujourd’hui L’École internationale de théâtre du Bénin, établissement d’enseignement supérieur qui prépare au diplôme d’État. Les deux piliers de sa mission sont la formation professionnelle et la création artistique qui permettent l’éducation culturelle et artistique des jeunes et des communautés locales. L’école théâtre travaille souvent sur les thèmes qui concourent au développement humain et la bonne citoyenneté.